Musik begleitet viele Menschen täglich, sei es auf dem Weg in die Arbeit oder abends im Club. Jeder Stil hat seine eigenen Rhythmen und Vibes. Um neue Ideen in die Musikwelt zu bringen, nutzen Künstler und Künstlerinnen jede Form der Inspiration, die sie in ihrem Alltag finden können. Dazu zählen immer öfter auch Videospiele, denn Gaming ist eines der beliebtesten Hobbys weltweit geworden. Spiele unterhalten, fesseln und begeistern mit knallharter Action, ausgeklügelten Strategien und mitreißenden Handlungen. Ihre Bedeutung innerhalb der Popkultur wächst und wächst – und so auch ihr Einfluss auf die Musikwelt.
Videospiele fließen in Genres ein
Für Videospiele war Musik bereits von Anfang an ein wichtiger Teil. Zahlreiche Spiele aus den 90er Jahren hatten so legendäre Soundtracks, dass diese bis heute von vielen Gamern nachgesungen werden können. Denkt man bspw. an das Titellied von Super Mario, werden viele bereits die ersten Töne anstimmen. Gleichzeitig hat aber auch die Spielmusik ihren Weg in die Musikszene gefunden. Gaming zählt heute als eines der beliebtesten Hobbys in Deutschland und weltweit. Kein Wunder also, dass Spiele mittlerweile in zahlreichen Lyrics zitiert und Sound Bites in der Musik verwendet werden. So hat bspw. der US-amerikanische Rapper und Streamer RiceGum den Song Fortnite N Chill herausgebracht, in dem er über das populäre Battle Royale textet. Der österreichische Rapper Dame ist sogar dafür bekannt, den Großteil seiner Tracks über Videospiele zu schreiben. Mittlerweile wird dieser Stil bereits als eines Subgenre des Hip-Hop angesehen. Unter dem Begriff „Nerdcore“ wird über alles gerappt, was stereotypische Nerds interessiert: Wissenschaft, Fantasy und natürlich Computerspiele. Auch elektronische Musik bezieht sich immer öfter auf die Videospielbranche. Dabei werden oftmals Sounds aus Spielen genutzt, um interessante Effekte zu erzeugen. Manchmal werden diese so stark verändert, dass man das ursprüngliche Game kaum noch erkennen kann. Einige Interpreten wollen jedoch eine eindeutige Verbindung zwischen Musik und Spiel herstellen. Der britische Musiker Sabrepulse ist unter anderem dafür bekannt, die Musik und Sounds von Retro-Games neu abzumischen und daraus spannende Kompositionen zu erstellen. Unter dem Label 8bitpeople, zu dem auch Sabrepulse gehört, wurden zahlreiche solcher Tracks mit 8-Bit-Musik veröffentlicht.
Foto: Pexels
Spiele als Metapher im Text
Schon bevor Videospiele die Welt im Sturm eroberten, lag uns das Spielen förmlich in den Genen. Spiele dienen nicht nur zur Unterhaltung, sondern können sogar zur Ausdrucksform werden. Was im Spiel passiert, lässt sich damit perfekt als Metapher für das echte Leben nutzen. Das zeigen z. B. zahlreiche Pokersongs, in denen das nervenaufreibende Spiel als Sinnbild für die Höhen und Tiefen des Alltags herangezogen wird. Der Hitsong Ace of Spades von Motörhead nutzt Spielkarten z. B. als Metaphern, um Glück oder Pech zu beschreiben und das Leben als eine Art Spiel darzustellen, bei dem man gewinnen und verlieren kann. Viele Songs sind mit Pokeranspielungen gefüllt, die man erst dann versteht, wenn man die Regeln und Abfolgen der unterschiedlichen Hände gelernt hat. So wird der Royal Flush zum Ausdruck für den bestmöglichen Ausgang einer Situation oder man geht All-In, wenn man alles riskiert. Bruce Springsteen nutzt in seinem Song Roll of the Dice ebenfalls Metaphern aus der Spielewelt, um zu symbolisieren, dass sich sein Schicksal wenden und er mehr Glück haben wird.
In Lana Del Rays Chart-Hit Video Games werden die Spiele hingegen zu einem Sinnbild für das häusliche Leben. Sie besingt dabei eine Beziehung, die sie in den Bann zieht, gleichzeitig verliert sie dadurch ihre eigenen Träume aus den Augen. Statt im Leben voranzuschreiten, spielen die beiden ihre Videospiele. Der YouTuber und Musiker Sam Hart beschrieb in seinem Mario Kart Love Song sogar, wie er seiner Angebeteten über die Rainbow Road folgen – romantischer geht es doch gar nicht mehr, zumindest wenn man Gamer ist! Spiele beeinflussen die Musikwelt schon lange. Dabei werden alle möglichen Aspekte von Gaming als Inspiration genutzt, sei es Sounds, ganz Soundtracks oder einfach nur Begriffe, die als Metaphern eingesetzt werden. Videospiele sind heute ein wichtiger Teil der Popkultur geworden. Und so überrascht es nicht, dass sie auch in der Musikszene ein wichtiges Standing erlangt haben.
Foto: Pexels
