\u201eContemporary Art\u201c als Produkt – das ist nicht neu. Zunehmend \u00fcberformen jedoch\u00a0kapitalistische Tauschstrukturen die Kunst. Bis zum 20. August setzt sich die Gruppenausstellung \u201eTransaktionen\u201c im Haus am L\u00fctzowplatz mit der Entwicklung\u00a0auseinander. Wir sprachen mit Kurator Dr. Marc Wellmann \u00fcber die Beziehung von Kunst und Kapital.<\/b><\/p>\n
Dr. Wellmann, unter welchem Aspekt haben Sie die Objekte f\u00fcr die Ausstellung zusammengestellt?<\/b><\/p>\n
Unter dem Bewusstsein und dem Unwohlsein, wie viel Bedeutung der Markt im Kunstbetrieb gewonnen hat. In den letzten Jahren ist unglaublich viel Geld auf dem Kunstmarkt gekommen und das Produkt \u201eContemporary Art\u201c wird immer mehr als Investment propagiert. Damit einher geht ein neuer Blickwinkel auf die Kunst als Medium.<\/p>\n
Sind die Inhalte noch relevant, wenn die Bedeutung des Preises, den Kunst erzielt, dominant ist? Oder anders gefragt: Was macht das mit dem K\u00fcnstler, der diese Entwicklung im Hinterkopf hat?<\/b><\/p>\n
Das ist eine wichtige Frage der Ausstellung: Inwieweit wird Kunst von den Markterfolgen geformt und getrieben und wie ver\u00e4ndert das unsere Wahrnehmung von Kunst? Michel Houellebecq hat 2010 gesagt, der Markterfolg ersetze s\u00e4mtliche Theorien. Wir haben dieses Zitat als Einleitung f\u00fcr die Ausstellung genutzt.<\/p>\n
Wie reflektieren die hier ausgestellten Objekte die Fragestellungen?<\/b><\/p>\n
Das geschieht auf\u00a0unterschiedliche Weise. Wir haben hier beispielsweise die Bar einer Schnapsbrennerei, die als Unternehmen gegr\u00fcndet wurde. Sie tritt als\u00a0 Hauptsponsor auf und hat gleichzeitig das Recht, sich als K\u00fcnstler in die Ausstellungsliste einzuf\u00fcgen.\u00a0Ein ganz realer, ernst zu nehmender Messestand – gleichzeitig aber auch eine Installation.<\/p>\n