{"id":18216,"date":"2016-09-30T12:00:50","date_gmt":"2016-09-30T10:00:50","guid":{"rendered":"http:\/\/berlin030.de\/?p=18216"},"modified":"2016-09-30T12:00:50","modified_gmt":"2016-09-30T10:00:50","slug":"patrice-bitte-sofort-aufhoeren-aufzunehmen","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/berlin030.de\/en\/2016\/09\/30\/patrice-bitte-sofort-aufhoeren-aufzunehmen\/","title":{"rendered":"Patrice: \u00bbBitte sofort aufh\u00f6ren, aufzunehmen!\u00ab"},"content":{"rendered":"

\n\tMan konnte schon neidisch werden. Von Anfang an galt Patrice nicht nur als talentierter Songwriter und Musiker, er war auch immer schon einer der selbstbewusstesten und gleichzeitig freundlichsten im Geschäft, bereits mit Anfang 20 ein Mensch, der in sich zu ruhen schien.<\/strong>\n<\/p>\n

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\n\tJetzt, 15 Jahre nach seiner ersten Platte „Ancient Spirit“, ist er noch immer dieser Junge, vor allem, weil er kein bisschen gealtert zu sein scheint. Wenn, dann ist er nur reifer geworden – und experimentierfreudiger. Das neue Album „Life's Blood“ zeigt nämlich neben einem Wachstum an Tiefe, innerem Frieden und musikalischem Können, auch enorm viel Spaß am Herumprobieren.\n<\/p>\n

\n\tWenn du zurückblickst – wie war deine Einstellung zu dir und deiner Karriere am Anfang? Du hast dir ja schon damals ganz unbescheiden den Starbassisten Pino Pallandino ins Studio geholt.<\/strong>\n<\/p>\n

\n\tIch nehme die Zeit gar nicht so wahr, weil ich einfach mache und nur ab und an einmal stehen bleibe und zurückblicke: „Ja, stimmt. Es ist schon so lange her.“ Und meine Einstellung … es gab nie eine Alternative: Ich wollte immer das Beste, das möglich war für meine Alben. Erst hatte ich den Drang, Lieder zu schreiben. Ich dachte nicht von mir, dass ich ein Sänger bin, aber ich habe sie erst einmal festgehalten. Dann kam das Produzieren. Weil es sonst nicht meine Vision gewesen wäre – also habe ich mich da reingefuchst. Deswegen bin ich auch mit Pino ins Studio, und mit Russell Elevado, der D'Angelo gemacht hat, ins Electric Ladyland zum Mischen. Ich habe nie einen Kompromiss gemacht. So zog sich das durch. Ich mache jetzt Regie bei meinen Videos, auch wieder, weil ich dachte, das geht irgendwie besser. Es gibt immer etwas, das fehlt.\n<\/p>\n

\n\tWie es scheint, hast du nie die Angst gehabt, dass du damit scheitern könntest …<\/strong>\n<\/p>\n

\n\tIch habe nie aus Zweifel oder Angst eine Entscheidung gefällt. Das mache ich auch nach wie vor nicht. Entweder es läuft so richtig, richtig gut – wie mittlerweile, oder es läuft gut. (lacht<\/em>)\n<\/p>\n

\n\tDu musst doch irgendwann einen Rückschlag gehabt haben?<\/strong>\n<\/p>\n

\n\tDie Kunst ist, darin nicht Rückschläge zu sehen, sondern Zeichen, dass das nicht sein soll. Außerdem versteckt sich darin immer eine Chance.\n<\/p>\n

\n\tZum Beispiel?<\/strong>\n<\/p>\n

\n\tIm Umgang mit den Plattenfirmen. Zum zweiten Album wurden mir ja Faxe geschickt, ich soll bitte aufhören, aufzunehmen! Ich habe einen Kredit aufgenommen, mein Manager auch – und wir sind nach Jamaika ausgewandert. Die hatten mich auf Eis gelegt, weil ich vorher ein Blues-Album aufgenommen und da das komplette Geld der Plattenfirma verbrannt habe. Deren Reaktion: „Nach ,Acient Spirit' ein Blues Album? Was?!“ Da wurde mir freigestellt zu gehen, wenn ich wollte. Ich sagte aber, ich will noch gerne ein Album machen. Da waren die auch wieder verwirrt. „Was ist das jetzt für eine Antwort?“ Und dann bin ich eben nach Jamaika, und habe da mit Pino und allen aufgenommen. Da kamen dann die Faxe: „Bitte sofort aufhören, aufzunehmen!“ Haben wir alles ignoriert. Dann waren ja auch ein paar Lieder auf „How Do You Call It?“, auf die sich zum Glück alle einigen konnten.\n<\/p>\n

\n\tWie kam es dazu, mit Diplo auf der neuen Single „Burning Bridges“ zusammenzuarbeiten?<\/strong>\n<\/p>\n

\n\tDie Picard Brothers, ein Produzententeam auf Diplos Label Mad Decent, helfen bei vielen Produktionen – auch bei Major Lazer. Und ich finde das, was Major Lazer machen, sehr interessant, weil sie es schaffen, modernen und kreativen Reggae zu produzieren. Wie zum Beispiel „Get Free“, das ist eine Übernummer, die es geschafft hat, das Genre wieder relevant für den Mainstream zu machen, ohne dass sie die Essenz oder den Spirit bricht. Und die Freundin von einem der Brüder ist auf meinem Label – so haben wir zusammen einfach ein paar Sachen gemacht, und geschaut, was dabei rumkommt. Am Ende wurde es „Burning Bridges“ und das haben wir nochmal in diese Runde geschickt und jeder hat Hand angelegt – und alle fanden es gut.\n<\/p>\n

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